发布时间:2024-08-21 04:00:54 来源: sp20240821
中新社 天津4月19日电 题:“90后”天津非遗传承人:让传统宫廷技艺焕新彩
作者 周亚强 刘峰奇
“叮叮咚……”伴随着一阵阵清脆的敲打声,马赛左手顶住錾刀,右手紧握小锤,一个隽秀的立体图案在他小心地錾刻下慢慢成形,“你将看到‘金与火交织的艺术’”。
在天津市武清区崔黄口镇幌刘庄村一座不起眼的农家院里,马赛正伏案敲打着。任屋外人来人往,眼前这块小银板,就是他的整个世界。
“采金为丝,妙手编结;嵌玉缀翠,是为一绝。”这是对中国古代传统手工艺——花丝镶嵌的高度赞美。马赛向记者介绍,马氏花丝镶嵌的技艺是由正统的宫廷艺人传授,传承谱系可追溯至清末民初时期的宫廷老师傅,“通过堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊八大工艺,将细如发的金属丝‘织’出‘花’、镶上‘宝’”。
近日,“匠心筑梦烁古今——马氏花丝镶嵌制作技艺专题展”在天津展出。一场千年宫廷技艺与现代文化的“对话”,吸引了众多游客与市民前来观赏打卡。在射灯的映照下,100余件花丝镶嵌作品流光溢彩,其幕后主创正是天津市非遗马氏花丝镶嵌制作技艺的第四代传承人——马赛。
马赛是天津市工艺美术大师,国家级乡村工匠名师。从小的耳濡目染,让“90后”的他已经在这个行业浸润了14年。
正所谓“慢工出细活”,花丝镶嵌的每一个制作环节都环环相扣,一件作品往往要按月计时,甚至是按年计时。提到花丝拉制,马赛说:“这其实是非常枯燥的过程,要经过多次拉制,最后成为0.16毫米粗细的银丝。然后,再把细细的金属丝通过拉丝、掐花、填丝、堆垒等方法,变成立体的器型。”
马赛告诉记者,真正走上这条路,是他从学校毕业后。望着花丝镶嵌饰品,马赛渐渐出神,对母亲说:“我想要跟您学。”母亲骄傲地说:“这门手艺传承了三代,我做了30年。你既然要学,就要守住这门手艺。”就这样,“90后”的马赛,开始了从手艺人到“守”艺人的转变。
在母亲的指导下,马赛的技艺日渐精进,逐渐沉淀出自己的风格和制作方法,不仅获得了工艺美术行业国家级奖项,也很快赢得来自市场最直接的反馈——他的作品不断被各大剧组使用,并登上各大舞台。2024年央视春晚上,中国传统纹样创演秀《年锦》惊艳亮相。“节目中,身着唐制汉服的演员佩戴由我设计制作的唐簪。”马赛说。
在马赛看来,非遗技艺不仅需要保护与传承,更需要创新。“怎么把传统文化做成我们当代的新潮流?这个转变是最难的。但是难也要做,必须要做。”马赛回忆说,网店刚刚兴起时,他学着注册了自己的店铺,拍照、修图、上架、发货、客服……全靠自己,虽然辛苦却也让花丝产品进入了更多消费者的眼中。
为了让这项千年技艺焕发新彩,马赛又在传承传统技艺的基础上,巧妙融入“国潮”元素。在偶然观看了一些宫廷剧之后,受剧里服装、道具的启发,他打开思路,开始进行饰品创新。“当时正赶上‘汉服热’,我做的配饰很受欢迎,一下就打开了困局,也给了我坚持下去的信心。我参观了很多博物馆,看了许多书,摸索着自己制图,在母亲的帮助下,把平面设计图纸变成立体产品。”马赛介绍,他将花丝镶嵌与传统汉服文化以及现代婚礼相结合,把这项“老古董”做成了日常佩戴饰品,产品受到了越来越多年轻人的喜爱。
“这是我们复制的九龙九凤冠,是明代孝端显皇后的发冠……”“这是复制的唐代李静训的闹蛾扑花冠……”在马赛的制作工坊里,一件件精雕细琢的花丝镶嵌作品光彩夺目。马赛告诉记者,平常埋头画稿设计、制作饰品的空余时间,他几乎全用来学习视频拍摄、剪辑技巧,在各大新媒体社交平台分享自己工作室的作品和花丝镶嵌的历史、技艺,获得了不少年轻人的关注。
“我的徒弟是名‘80后’,年龄比我还要大。”马赛说,如今,他注册成立了自己的品牌工作室,工坊里有12名员工。“我现在有一个更伟大的目标,要把我们这些饰品背后的文化讲出来,让更多的年轻人去关注它,了解它。也希望有更多年轻人加入到这个队伍中,做出属于我们这一代的花丝镶嵌作品,让古老的文化在现代焕发出新的光彩。”(完)
【编辑:房家梁】